Sa kasaysayan ng kulturang Kanluranin, ang baroque ay isang panahon na nagmula sa isang bagong paraan ng paglilihi ng sining at na, simula sa makasaysayang at kulturang konteksto, gumawa ng mga gawa sa maraming mga masining na larangan tulad ng panitikan, arkitektura, iskultura, pagpipinta, musika, opera, sayaw, teatro, bukod sa iba pa. Isinasagawa ito sa mga kolonya ng mga kapangyarihang Europa, pangunahin sa Latin America, na unti-unting sumasaklaw sa maraming mga bansa noong ika-17 at ika-18 na siglo, na may mas malaki o mas kaunting pagpapahaba sa oras.
Ano ang baroque
Talaan ng mga Nilalaman
Ang Baroque ay tinawag na bahagi ng kulturang kasaysayan ng Kanluran, na nailalarawan sa paraan ng paglilihi ng sining sa lahat ng mga ekspresyon nito, na naimpluwensyahan sa parehong paraan ng makasaysayang at kulturang konteksto ng oras. Ang mga artistikong lugar kung saan nagkaroon ng epekto ng istilong ito, mula sa musika hanggang sa arkitektura.
Sinasabing ang term na ito ay nagmula sa Portuguese barrôco, na nangangahulugang "irregular pearl"; bagaman sinasabing nagmula rin ito sa French baroque, na nangangahulugang "labis-labis." Sa prinsipyo, ang term na ito ay ginamit sa isang mapang-akit na paraan, dahil ito ay isang kagarbuhan at gayak na sining, na may kakatwang mga katangian at hindi katimbang na sukat: magkasingkahulugan ito ng nakakagulat, nakakatawa o walang katotohanan.
Gayunpaman, inangkin ng mga dalubhasa sa sining ang term na binibigyan ito ng isang mas layunin na pagtatasa ng mga tampok na katangian ng kasalukuyang, kinikilala ang natatangi at magkakaibang istilo nito, na kinukuha ang makasaysayang konteksto ng baroque nang hindi ginagawang hatol ang halaga sa mga pagpapakita nito.
Mga katangiang Baroque
Ang kultural na kababalaghan na ito ay nagtatanghal ng mga aspeto na makilala ito mula sa iba pang mga panahon. Narito ang ilan sa mga ito:
Mga tampok sa Baroque art:
- Ito ay isang sining ng isang labis na uri, na may mahusay na pandekorasyon.
- Ang espiritwal ay hinahangad at ang panlabas na panloob na mga hilig.
- Maayos ang pagkakaiba ng pagitan ng mga anino at ilaw, pansin sa detalye at pakiramdam ng paggalaw.
- Natagpuan ang iba`t ibang mga ideya: dualism at kontradiksyon.
- Sa panitikan, ang uri ng salaysay ay labis at malayo. Pumunta sa dula sa mga salita at elemento tulad ng hyperbole, kabalintunaan, antithesis at talinghaga ay ginagamit.
- Sa wikang ginamit ng hindi pangkaraniwang bagay na ito, ang mga tinaang medieval ay pinag-isa sa mga kulturang Latin at Greek.
- Kitang-kita ang pagiging kumplikado, kadiliman at senswalismo.
- Komplikasyon ng mga form, bilang karagdagan sa preponderance ng sining sa pagkakasundo ng kalikasan.
Kasaysayan ng Baroque
Ang kilusang ito ay nagmula noong ikalabing pitong siglo bilang isang hindi pangkaraniwang bagay na umabot sa kultura, pampulitika, pang-ekonomiya, panlipunan, pilosopiko, at maging ang pang-agham at teknolohikal na larangan. Nagsimula ito sa Italya sa pagtatapos ng ika-16 na siglo, kumakalat sa natitirang Europa (higit sa lahat ang France, Spain at Austria) sa panahon ng Baroque at, salamat sa mga kolonisasyon, sa Amerika.
Ang panahon ay nagbukas sa isang kontekstong pampulitika na puno ng katiwalian, kawalan ng pag-aalala para sa kanilang mga monarko at kawalan ng husay upang pamahalaan, na may sama-sama na pakiramdam ng pesimismo dahil sa paglipat, gutom at giyera.
Ang pagkakaiba sa pagitan ng mga klase sa lipunan ay tumaas at ginamit ng aristokrasya ang baroque sa arkitektura bilang isang ehersisyo ng kapangyarihan. Mayroon ding katibayan ng kakulangan sa paggawa at pagtaas ng pagmamakaawa. Nahaharap sa mga ito, ang layunin ay upang makabuo ng kabaligtaran epekto: kasiyahan, pagmamalabis at pagiging perpekto.
Ang panahong ito ay tumagal mula noong mga 1600 hanggang 1750 (primitive 1580-1630; gitna 1630-1680; huli ng 1680-1750). Ito ay sa iba't ibang mga masining na ekspresyon kung saan ang baroque impluwensya ay pinakamahusay na pinatunayan, salungat sa klasismo, pagiging mas hindi makatuwiran, madamdamin, theatrical, pabago-bago at epektibo, nagpapalakas ng pagiging totoo at nagpapahusay ng mga pagkakaiba at kawalan ng timbang.
Ang Simbahang Katoliko ng baroque Europe ay kailangang harapin ang mga rebolusyonaryong kilusan na nagresulta sa isang relihiyon maliban sa Katolisismo (Repormang Protestante). Ginamit ng Simbahang Katoliko ang kilusan laban sa Repormasyon (Counter-Reformation).
Ang pagtatapos ng kasalukuyang ito ay dumating dahil sa pagkawala ng mga exponents nito, at ang pagkamatay ng musikero na si Johann Sebastian Bach, noong Hulyo 28, 1750, ay ang makasagisag na paghantong dito. Ang natitirang mga sining ay napalitan ng neoclassicism.
Spanish American Baroque
Ang baroque ng Espanya-Amerikano ay lalo na nasa arkitektura at ito ay napatunayan sa mga konstruksyon ng relihiyon, kapwa malalaking katedral at maliit na mga parokya. Sa lahat ng mga kaso nagsasalita kami ng mga gusaling halos kapareho ng mga Espanyol, na may mga ibabaw na puno ng mga curve at counter-curve at may mga interior na pinalamutian ng kasaganaan ng mga detalye. Nagmula ito sa Espanya noong ika-16 na siglo, kalaunan lumipat sa kontinente ng Amerika sa panahon ng mga kolonisasyon at ang mga katangian nito ay halos kapareho ng sa Spanish Baroque.
Ang baroque ay umabot sa mga kolonadong bansa dahil sa mga Europeo na nagdala ng bahagi ng kanilang kultura sa mga rehiyon na ito, kahit na ang mga katangian ng bawat lokalidad ay nilikha. Sa mga katangian ng European baroque pinapanatili nito ang pandekorasyon na elemento at ang pagka-orihinal nito.
Ang Mexico ay isa sa pinakadakilang tagapagtaguyod ng Baroque. Ang mga istilong katutubo na pre-Hispanic ay nagsimulang ihalo sa Spanish baroque; Kahit na ang mga lokal na sining ay naputol kapag ang mga mahahalagang sangkap tulad ng ginto at pilak ay tinanggal mula sa kanila, upang matunaw sila at isama ang mga ito sa mga dambana ng mga simbahang Katoliko. Sa parehong oras, ang mga Eurocentric na elemento nito ay pinagsama sa mga katutubong tradisyon, halimbawa sa pagkakaroon ng mga itim o aboriginal na birhen.
Ang baroque sa arts
Panitikang Baroque
Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng paglalagay ng isang banal at pino na wika, detalyadong syntax at puns. Ang mga teksto ay puno ng mga kontradiksyon at kabalintunaan, damdaming pinalaki, sa pangkalahatan ay negatibo, na nagbibigay sa kanila ng isang pesimistic at madilim na ugnayan.
Sa parehong paraan, ang kontekstong makasaysayang puno ng mga giyera, pagdurusa, katiwalian at kamatayan; nagkaroon ito ng direktang impluwensya sa mga katangian ng panitikang baroque, na nagbibigay ng ideya ng isang bagay na panandalian at panandalian. Ang pagdurusa ay naisip bilang bunga ng ilang kasalanang nagawa.
Tinukoy ang dalawang istilo: kultura at konsepto. Ginamit ng Cultism ang pun sa pansin sa detalye; at ang konsepto ay hinawakan ng mga paunang ideya, retorika at rationalism.
Arkitektura ng Baroque
Ang kilusang Baroque ay gumawa ng higit pang mga hubog na numero sa mga haligi, paghulma, paggamit ng kulay ng ginto sa mga gusali at paulit-ulit na mga form na umangkop sa mga pormularyo ng arkitektura. Ang arkitektura ng kilusang Baroque ay pangunahin nang malaki, na may simboryo na sentro ng entablado sa mga katedral at iba pang mga gusali. Bagaman ipinakita ang mga mapagmataas na detalye, kulang sa kalidad ang mga ito, ngunit tinukoy nila ang kadakilaan at pagiging bantas.
Mayroong parehong arkitektura na may isang relihiyosong tema at ang hindi. Ang pagpaplano at arkitekturang sibil ay mayroon ding impluwensya sa Baroque. Ang isa sa mga pangunahing icon nito ay ang magagaling na mga palasyo na itinayo sa Europa sa ilalim ng mga alituntunin ng Aesthetic ng Baroque, na nagbigay sa kanila ng kadakilaan.
Baroque na musika
Ito ang istilong pangmusika ng Europa na kabilang sa panahong pinag-aaralan, na nagmula sa pinagmulan ng musikang opera, hanggang sa pagkamatay ng kompositor na Bach noong 1750, ang istilong ito na isa sa mga nagpapalabas ng klasikal na musika.
Ang tungkulin nito ay upang gumawa ng propaganda sa mga simbahan ng Lutheran Reformation at ang Catholic Counter-Reformation na pinag-aagawan. Ang baroque, na nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapakitang-gilas at kagandahang-loob nito, naimpluwensyahan ang ganitong uri ng musika, na binibigyan ito ng isang teatrikal na tauhan, na may mahusay na sonik na kaibahan at pagbibigay ng kadakilaan sa mga pampublikong pagtatanghal. Ang istilong recitative ay binuo sa pag-awit, na kung saan ay ang inflexion ng diyalogo.
Ang kaibahan ng mataas at mababang tinig ay isang pangunahing katangian ng estilo na ito, na nagdala ng mga bagong pormang musikal, tulad ng sonata, orchestra, opera, cantata, bukod sa iba pa.
Pagpipinta ng Baroque
Sa panahong ito, ang pagpipinta ay nailalarawan sa pamamagitan ng mga epekto sa pag-iilaw nito na nagpapakita ng mahusay na mga pagkakaiba. Sa mga dulang ito ng ilaw at anino, ang diskarteng chiaroscuro ay lumitaw, na dinala sa magkabilang dulo, na tinawag ang istilong ito ng tenebrism.
Ang mga nakuhang imahe ay nailalarawan sa pamamagitan ng kanilang pagiging totoo (kahit pangit). Ang mga emosyon sa mga mukha ay ipinahayag na may higit na pagpapahayag at idinagdag ang mga elemento ng pandekorasyon. Ang paggamit ng mga ilaw, na tumutukoy sa kapaligiran at mga silhouette, pati na rin ang pamamayani ng kulay sa mga linya at pananaw, ay nagbigay ng paggalaw sa pagpipinta.
Mga tula ng Baroque
Sa mga elemento ng baroque lyric na idinagdag ng baroque ay idinagdag. Kabilang sa mga ito maaari nating mai-highlight, sa sandaling muli, ang kaibahan, ang mga labis at labis na paggastos ng kasalukuyang. Ang ganitong uri ng tula mula sa panahon ng Baroque ay nag-iiwan ng balanse at paghatol na naglalarawan sa tula ng Renaissance, na pinamamahalaan na mapahamak ang damdamin sa mga mambabasa.
Ang kanyang istilo sa pagsulat sa wikang ginamit ay nakadekorasyon at pinalaki, may mga mensahe na hindi madaling matunaw ng mata, puno ng mga retorikong pigura at talas ng isip sa kanyang mga tula. Habang sa Renaissance isang pagkakaiba ang itinatag sa pagitan ng mga tanyag at may pinag-aralang tula, sa Baroque ang unyon ng parehong aspeto ay hinahangad.
Nakakatawang tula ang umusbong, nagtagumpay dahil sa sariling pagmamalabis ng kilusan, at nabubuo ang pagkutya. Gayunpaman, ang mga seryosong isyu ay lumalapit sa martiality na nararapat sa kanila.
Teatro ng Baroque
Sa mga tema ng karangalan ng baroque ay pinangasiwaan; ng relihiyon, dahil ang mga teolohikal na tema na ang mga konsepto na isinapersonal ay inilantad (ang kasalanan, halimbawa, ay kinatawan ng isang artista); ang mga tradisyon ng isang rehiyon; ang trahedyang komedya o trahedya; Bukod sa iba pa; na ipinakita sa mga patyo ng kapitbahayan na tinatawag na mga koral.
Ang pinaka kilalang uri ng mga character sa isang baroque play ay ang ginang, galante, at nakakatawang kaibigan ng tagapayo ng galante. Ang bawat isa ay may tukoy at mahusay na minarkahang mga katangian.
Para sa pagtatanghal ng dula, ang mga partikular na elemento ay naidagdag sa senaryo, tulad ng pagsasama ng mga likhang pansining na makakatulong upang mapalakas ang muling likha. Nagmula ang mga ito:
- Los entremeses (gumaganap na isang kilos).
- Zarzuelas (Espanyol na genre na naghalo ng pagkanta, sayawan at pag-arte).
- Loas (pagtatanghal o pagpapakilala).
- Mga sayaw, mojigangas (katawa-tawa na mga sayaw sa mga costume ng hayop).
- Ang mga autos sacramentales (na mayroong mga relihiyosong tema), bukod sa iba pa.
Pangunahing mga may-akda ng Baroque
Kabilang sa mga nangungunang exhibitors ng panahon ng Baroque, maaari nating banggitin:
- Si Miguel de Cervantes (1547-1616), na sa pamamagitan ng kanyang nobela ay nakuha ang mga elemento ng panahon. Siya ang may-akda ng sikat na nobelang El ingenioso Hidalgo don Quijote de la Mancha.
- Si Sor Juana Inés de la Cruz (1648-1695), pilosopo at nobelista sa Mexico, ay isa sa pinakadakilang kinatawan sa Amerika ng panitikang baroque, na kilala bilang "The Seventh Muse" at may-akda ng The Dream, isang malawak na tulang pilosopiko.
- Si Charles Perrault (1628-1703), isang manunulat na Pranses na tinukoy ang mga kwentong engkanto bilang isang uri at ang may-akda ng mga akdang baroque na sikat hanggang ngayon, tulad ng Beauty and the Beast, Little Red Riding Hood at Cinderella.
- William Shakespeare (1564-1616), makatang Ingles, manunulat ng dula at artista na nagdala sa mundo ng tungkol sa 38 dula, dalawang mahabang tula, at 54 sonnets.
- Si Johann Sebastian Bach (1685-1750), musikero ng Aleman na siyang pinakamahalaga sa isa sa pinakatanyag na pamilya ng mga musikero sa buong mundo.
Si Gian Lorenzo Bernini (1598-1680), iskulturang Italyano at arkitekto, ay isinasaalang-alang ang tagalikha ng istilong Baroque sa iskultura.
International Baroque Museum
Ito ay isang museo na nagpapakita ng iba't ibang mga pagpapakita ng panahon ng baroque na matatagpuan sa Puebla de Zaragoza, Puebla, Mexico, na naging pagpapatakbo mula pa noong 2016. Dito, ang mga kinatawan na kilos ng kilusan ay napanatili sa larangan ng iskultura, panitikan, arkitektura, at iba pa.
Ang istraktura nito, na dinisenyo ng Japanese arkitekto na si Toyo Ito, ay isinasaalang-alang ang tatlong pangunahing mga elemento ng Baroque art, tulad ng kilusan, chiaroscuro at ang ugnayan sa pagitan ng tao at kalikasan. Mayroon itong permanenteng eksibisyon sa mga silid nito, ang ilan ay nagdaragdag ng mga teknolohikal na elemento para sa pakikipag-ugnay sa bisita.
Mga imahe ng kilusang baroque
Narito ang ilang mga imahe tungkol sa pinaka-natitirang mga expression ng Baroque sa iba't ibang mga pagpapakita nito:
