Ang kontemporaryong sining ay isa na matatagpuan sa kasalukuyang mga oras at na naka-link sa mga modernong lipunan. Ang kanyang mga gawa ay kumakatawan sa mga masining na expression na nilikha noong ika-20 siglo. Gayunpaman, ang ilang mga teksto ay nagsasaad na ang napapanahong sining ay ang ginawa pagkatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig. Maraming mga museo ng sining ang tumatawag sa napapanahong sining lahat ng mga koleksyon na nilikha sa panahong iyon.
Masasabi noon na ang paniwala ng kontemporaryong sining ay tumutugma sa bawat panahon kung saan ito nangyayari. Na nangangahulugang ang sining na ito ay maaaring magawa sa anumang yugto sa kasaysayan at palaging magiging kontemporaryong, para sa mga nasa loob ng panahong iyon. Halimbawa, kapanahon, ang sining na nilikha ni Da Vinci para sa mga dumalo noong ika-15 siglo.
Gayunpaman, mayroong isang serye ng mga pamantayan na isinasaalang-alang na ang mga napapanahong sining ay nagmumula bilang isang resulta ng paglitaw ng avant-garde ng unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Ang mga gawaing pansining na ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapakita, pormal at ayon sa konsepto, isang hanay ng mga ideya na nagbago ng sining tulad nito; sa pamamagitan ng pagkasira ng mga tradisyunal na modelo o sa pamamagitan ng kritikal at pang-eksperimentong katangian. Ang ilan sa mga napapanahong estilo ng artistikong may malaking kahalagahan ay:
Fauvism: umusbong ito sa pagitan ng mga taon ng 1904 at 1907. Ito ay isang istilo ng sining na ipinanganak bilang pagtanggi sa impresyonismo at nailalarawan sa pamamagitan ng kulay, na siyang pangunahing elemento ng pagpipinta at ginamit sa isang madamdaming paraan. Ang mga pangunahing tagalabas nito ay sina: Maurice de Vlaminck, Paul Signac at Henri Matisse.
Cubism: ang kilusang ito ay lumitaw sa pagitan ng mga taon ng 1904 at 1917. Nailalarawan ito sa pamamagitan ng paggamit ng mga walang kinikilingan na tono: puti, mapusyaw na berde, kulay-abo, atbp. At sa pamamagitan ng mga anggulo ng pagmamasid ng mga bagay, na pinarami upang makamit ang isang ika-apat na sukat. Ang mga tagapagtaguyod nito ay sina: Georges Braques at Pablo Picasso.
Expressionism: ang modelong ito ng kontemporaryong sining ay isinilang sa Alemanya noong 1905, nang maitatag ang tinatawag na " Die Brücke ". Ang istilong ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng pagpapahayag sa pamamagitan ng pagpipinta, ang panloob na kalungkutan ng may- akda, sa gayon pinahahalagahan ang isang napaka-nagpapahayag ng trabaho, na puno ng drama, kung saan ipinakita ang pagbaluktot at karikatura ng mga imahe. Ang mga nagtatag nito ay: Vincent Van Gogh, Edvard Munch, James Ensor, Henri Toulouse-Lautrec.
